Kolor jest jednym z najważniejszych aspektów fotografii. Może tworzyć lub łamać obrazy. To wspaniałe, gdy natura zapewnia wspaniały kolor do pracy, ale musisz też celowo manipulować kolorami na zdjęciach, zarówno podczas fotografowania, jak i późniejszego przetwarzania.
Jednym z najlepszych sposobów na rozpoczęcie eksperymentowania z kolorami na obrazie jest użycie ograniczonej palety kolorów. Innymi słowy, aby spróbować zrobić zdjęcia, w których występuje tylko jeden lub dwa dominujące kolory. Kiedy masz mnóstwo różnych kolorów, rzeczy wyglądają chaotycznie, jak na tym obrazku.
Natomiast gdy masz zdjęcie z kilkoma kolorami, które dobrze ze sobą współpracują, w tym przypadku brązów i szarości, wyglądają znacznie lepiej.
Porozmawiajmy trochę o tym, jak pracować z ograniczoną paletą.
Kiedy ludzie zaczynają celowo robić dobre zdjęcia, jedną z pierwszych rzeczy, które robią, jest zamiana absolutnie wszystkiego na czarno-białą. Czemu? Ponieważ tak długo, jak zdjęcie jest dobrze skomponowane i technicznie w porządku, zwykle będzie dobrze wyglądać w czerni i bieli. Skracając wszystko do skali szarości, usuwasz rozpraszające kolory i łączysz wszystko razem.
Spójrzmy wstecz na to chaotyczne zdjęcie z wcześniej. Jest dobrze skomponowany i nie ma w tym nic złego technicznie. Problem polega na tym, że kolory są wszędzie. Zieloni, czerwoni, żółci i brązowie rywalizują o twoją uwagę. Punktem centralnym obrazu powinien być facet w oknie baru, ale twoje oczy są rysowane wszędzie.
Teraz zmieńmy go na czarno-biały i ... bum! Wygląda o wiele lepiej. Zamiast chaotycznego chaosu kolorów, jest to interesująca scena uliczna.
Konwertowanie obrazów na czarno-białe jest dobre i dobre, ale ma jeden poważny problem: kolor jest naprawdę ważną częścią fotografii. Nikt nie chce patrzeć na zachód słońca w czerni i bieli.
Aby zacząć odkrywać ograniczone palety kolorów, musisz zrobić dwie rzeczy: bawić się ograniczonymi kolorami w rzeczywistym świecie i przetwarzać obrazy. Zacznijmy od spojrzenia na ograniczone kolory w realnym świecie.
Oto przed i po obrazie z modelem o nazwie Ali. Ma na sobie fioletowy top i żółtą kurtkę, a ona siedzi na polu żółtej trawy z fioletowymi kwiatami. Obraz bezpośrednio z kamery ma już ograniczoną paletę kolorów i właśnie ją wzmocniłem w edycji.
To przykład krajobrazu, który nakręciłem w Santa Monica o zachodzie słońca. Niebieski i złoty to dwa z moich ulubionych kolorów, z których można korzystać jednocześnie. To bardzo proste, jeśli robisz zdjęcia nad morzem o wschodzie lub zachodzie słońca.
Uwielbiam ten strzał, ale spójrzmy na prosty obraz z kamery.
Złoto jest trochę mniej wyraźne, ale oryginalne kolory są w większości wciąż tymi, których użyłem w ostatecznym obrazie.
Sztuczka polegająca na zabawie z ograniczonymi paletami kolorów w świecie rzeczywistym polega na tym, aby zacząć świadomie patrzeć na kolory. W dniu, w którym zrobiłem zdjęcie Ali, akurat miała żółtą i fioletową barwę, więc kiedy znaleźliśmy pole z tymi kolorami, zrobiliśmy zdjęcie. Poniższy obrazek był bardzo podobny. Louie był ubrany na niebiesko, więc kiedy znaleźliśmy niebieską ścianę, było to idealne tło.
Możesz także rozpocząć fotografowanie w ciągu godziny lub dwóch w okolicach wschodu i zachodu słońca. Te pory dnia automatycznie ograniczają kolory, z którymi musisz pracować. O wschodzie i zachodzie słońca zobaczysz bluesa, purpury, złoto, pomarańcze i żółcie. Jeśli możesz stworzyć obraz z dwoma kolorami, świetnie, ale jeśli jest tylko jeden, to też działa. Sprawdź, czy ten zachodzący w słońcu strzał poniżej jest prawie całkowicie pomarańczowy. To były tylko kolory, z którymi musiałem pracować.
Noc to także świetny czas na poznanie ograniczonej palety kolorów. Gwiaździste niebo na ogół wygląda dość niebiesko, jak na poniższym obrazku.
Nie ma prawie żadnego sposobu, aby uzyskać chaotyczny miks kolorów, który można znaleźć na pierwszym obrazie.
Chociaż nie jest niemożliwe ograniczenie palety kolorów dowolnego obrazu w poście, rzeczy zawsze będą wyglądały lepiej, jeśli użyjesz go do ulepszenia już ograniczonej palety kolorów. Zamierzam demonstrować efekt za pomocą Photoshopa, ale możesz zrobić podobne rzeczy w każdym dobrym edytorze graficznym.
Użyjmy tego obrazu.
Fajnie, ale chcę wzmocnić bluesa i żółcie. Jeśli podążasz za własnym obrazem, otwórz go w Photoshopie i wybierz kolory, które chcesz wzmocnić.
Pierwszym krokiem jest zwiększenie nasycenia. Aby to zrobić, przejdź do Warstwa> Nowa warstwa dopasowania> Barwa / Nasycenie.
Przeciągnij suwak Nasycenie tak daleko w prawo, jak to możliwe, bez obrazu, który wygląda źle. Dla mnie jest to około +34 na tym obrazku.
Jeśli chcesz, możesz wejść i edytować nasycenie każdego koloru pojedynczo lub bawić się z odcieniami, ale dla mnie wszystko wygląda dobrze.
Następnie użyję warstwy Gradient Map, aby jeszcze bardziej ograniczyć kolory. Przejdź do Warstwa> Nowa warstwa dopasowania> Mapa gradientu i kliknij gradient.
Kliknij dwukrotnie mały kwadrat w lewym dolnym rogu gradientu, a następnie wybierz kolor dla cieni i kliknij OK. Do tego obrazu wybieram ciemnoniebieski.
Następnie kliknij dwukrotnie mały kwadrat po prawej stronie gradientu, wybierz żądany kolor i wybierz OK. Poszedłem ze złotym / pomarańczowym.
Jeśli chcesz wyregulować balans w miejscu, w którym kolor cienia przechodzi do koloru podświetlenia, przeciągnij mały diament w środku w lewo lub w prawo.
Gdy będziesz zadowolony z wyglądu gradientu, kliknij OK. Oto, gdzie jesteśmy teraz.
Chociaż wygląda to na fajne, efekt jest całkowicie przesadzony.Ostatnim krokiem jest zmniejszenie krycia i zmiana trybu mieszania warstwy mapy gradientowej.
W panelu Warstwy z zaznaczoną mapą gradientu kliknij menu rozwijane, w którym jest napisane "Normalne", i zmień je na "Kolor".
Na koniec wprowadź wartość od 10% do 50% dla Krycia.
Myślę, że około 30% najlepiej wygląda na tym zdjęciu.
I to wszystko, skończymy. Oto przed i po. Jak widać, tak naprawdę nie zmieniłem kolorów, tylko uczyniłem je bardziej dominującymi i interesującymi.
Jedną z największych rzeczy, które musisz rozwijać podczas pracy z kolorami w fotografii, jest wyczucie, które kolory będą działać, a które nie. To przychodzi z czasem, ale oto krótki przewodnik.
Jeden kolor prawie zawsze działa jak paleta kolorów i nie ma żadnego znaczenia, jaki to jest kolor. Czarno-białe obrazy są najbardziej oczywistym przykładem, ale widziałem obrazy, w których wszystko jest w odcieniach pomarańczowym, brązowym, zielonym, różowym, żółtym i prawie we wszystkich możliwych do wyobrażenia kolorach. Jeśli naprawdę chcesz zachować prostotę, po prostu pracuj w trybie monochromatycznym.
Niektóre pary kolorów naprawdę dobrze ze sobą współpracują, szczególnie kolory dopełniające. Oto niektóre z głównych zastosowań używanych w fotografii:
Jeśli widzisz możliwość skorzystania z którejkolwiek z tych kombinacji - powiedzmy, ponieważ twój model ma pomarańczowy kolor i jest niebieska ściana - weź to.
Praca w kolorze jest jedną z rzeczy, która oddziela dobrych fotografów technicznych od wielkich artystycznych. To jedno z najważniejszych narzędzi, dzięki któremu ludzie czują emocjonalne połączenie z Twoimi obrazami. Chociaż do pracy z kolorami jest znacznie więcej, najlepszym sposobem na rozpoczęcie jest ograniczenie palet kolorów obrazów.
